《美术》课程教学计划
时光飞逝，时间在慢慢推演，相信大家对即将到来的工作生活满心期待吧！是时候开始写计划了。可是到底什么样的计划才是适合自己的呢？以下是小编帮大家整理的《美术》课程教学计划，仅供参考，希望能够帮助到大家。
《美术》课程教学计划1一、 教材分析
美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径。美术可以陶冶学生的情操，提高审美能力，增强学生对自然和生活的热爱及责任感，并培养他们尊重和保护自然环境的态度以及创造美好生活的愿望与能力。美术可以引导学生参与文化的传承和交流，通过对美术课程的学习，有助于学生熟悉美术的媒材和形式，理解和运用视觉语言，更多地介入信息交流，共享人类社会的文化资源。美术可以发展学生的感知能力和形象思维能力，提高学生的综合思维能力。美术可以形成学生的创新精神和技术意识，有助于培养学生勇于实践和善于实践的心理品质，这样将会对他们未来的工作和生活产生积极的影响。美术还可以促进学生的个性形成和全面发展。
二、 教学目标
1、初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想象力与创造愿望。（造型）
2、学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创意和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别。（设计、应用）
3、观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。（欣赏、评述）
4、采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、并发表自己的创作意图。（综合、探索）
三、 教学内容
［造型、表现］学习领域：
1、学习原色、间色、冷暖色等色彩基本知识，体验色彩的表现力，并有目的地加以运用。
2、对水性颜料、毛笔和宣纸等材料作多种尝试，开展趣味性造型活动。
3、围绕一定的主题描绘生活中有意义的事。
4、用日记画的形式记录所见所闻，表达自己的'情感。
5、进行初步的写生练习，表现人物或物体的大体特征。
6、通过拓印、拼贴、堆积和组合等手法进行造型活动，了解不同的效果。
7、用各种易于加工的雕刻、塑造材料，制作简单的立体或半立体造型。
［设计、应用］学习领域：
1、运用对比与和谐、对称与均衡等组合原理，通过描绘、拼贴、等手法进行简单的造型活动。
2、用平面或半立体的形式，将动物与人物等不同类别的形象组合在一件作品中。
3、制作简单的彩塑及脸谱。
4、利用各种材料，如蛋壳、羽毛、废包装盒等，采用撕、刻、卷曲、粘接等基本技法进行制作。
［欣赏、评述］学习领域：
1、在相关的音乐情境中，欣赏情节性较强的中外美术作品，认识该类美术作品的特点。
2、以调查、汇报的方式，让学生欣赏所在地区有特色的建筑，了解其艺术形式的特点和功能。
3、欣赏民间年画、传统纹样、中外面具艺术，了解它们的象征和寓意。
4、欣赏画家创作的、学生感兴趣的美术作品，对作品进行简单的分析。
5、举办小型的展览活动，向同学们介绍自己收集的美术作品或印刷品。
［综合、探索］学习领域：
1、结合语文、音乐等课程内容进行美术创作，讨论并选定设计方案，布置美术作业美化教室。
2、根据童话故事或某一情境设计、制作简易木偶、乐器等作品并表演。
3、采用拼贴、简易沙盘等方式设计、制作现在或未来的学校、村庄、公园的地图或模型。
4、设计制作家电、家具等模型，模拟商品交易或布置成家庭室内设计模型，并能作出评价。
四、 教师在教学中应遵循以下教学原则：
1、审美性原则
把审美教育作为主线贯串教学全过程，通过对自然美、生活美、艺术美的感受和表现，陶冶学生的情操；培养学生的审美情趣。
2、思想性原则
发掘教材内在的思想性，在教学的内容与形式中有机地融进思想品德教育。
3、量力性原则
教学内容和方法应适合小学生的生理、心理发展特点，浅显易学，循序渐进，逐步提高学生的美术素质。
4、创造性原则
充分发挥学生的想象力，启发、鼓励学生的创造性。
5、实践性原则
联系学生的实际，理论讲述与操作训练相结合，充分使学生眼、手、脑协调并用。
6、趣味性原则
选择富有儿童情趣的教学内容，采用生动活泼的教学形式，激发和培养学生学习美术的兴趣。
7、因材施教原则
根据学生年龄特点和学生间个性的差异，在教学中注意面向全体学生的同时，要考虑个别超常学生与后进学生的情况，采取一般教育与个别知道相结合的方法。
五、 教学进度
周次
课时课题
教学重难点
春天的花
绘画的技能和技巧培养
树叶图案
掌握图案设计的三大要素
花朵图案
抓住自然物象的主要特征
蝴蝶图案
能力的培养和发挥
用复写纸画图案
培养学生认真作业的态度
美丽的花边
掌握花边图案的描绘技能
千变万化的线
掌握线形的长、短、粗、细、疏、密
高大的楼群
空间想象能力的培养
我心中的少年宫
丰富学生的创造想象
画座宝塔高又高
描绘出塔的外形特征
泥塑宝塔
培养学生的立体造型能力
纸塑动物
培养对立体造型的兴趣
运动着的人
初步掌握人体运动的规律
布贴风景
学习布贴技艺
动物挂画
培养对动物造型的概括、夸张能力
有趣的漫画头像
头部轮廓和面部表情的描绘
自画漫画像
对脸形、五官、表情进行夸张变化
漫画欣赏（一）
懂得漫画的艺术特色
漫画欣赏（二）
懂得漫画的艺术特色
儿童漫画
立意选材
《美术》课程教学计划2素描教案
教学目标：通过素描几何形体、石膏像、静物的练习，对各种不同形状，不同颜色，不同质感，不同难度的物体进行描绘，目的在于提高造型能力，表现能力，在具备了基本形体塑造技巧的基础上， ……此处隐藏22576个字……一、教学目标:
艺术教育在培养人的艺术素质方面有其独特的功能，尤其是在培养学生的审美感受能力、形象思维能力、创造性表达能力、启迪心智、陶冶情操、发展个性、提高品格修养等方面。艺术课堂教学要注重激发学生学习艺术的兴趣，将知识技能融入兴趣；淡化绘画类型，鼓励引导学生灵活运用造型手法及其规律，培养创新意识；培养学生运用造型元素和不同媒介，以不同方式进行重组或创造的综合能力；学会运用形式美规律整体欣赏、表达和运用，注意美术与其他学科的相互渗透。
二、教学内容及要求:
这学期的课程内容有四条主线，分别是造型元素、情感元素、造型方块和艺术欣赏。
1.建模元素
是解决知识和技能的重要途径。它们排列在第一单元，“滚动真有趣”——画着奇妙的标记和印刷。目的是教学生用滚轮滚动，启发学生选择自己喜欢的'工具和颜色来表达主题。
2.情感因素
本册有两个单元，即第三单元“我的好伙伴”和第五单元“给我发信息”，其中“给我发信息”激发了学生制作电话、邮票等简单通讯设备的兴趣。但《我的好伙伴》不再局限于画人。教材从设计日常用品入手，激发学生的绘画热情。
3.建模广场
有电脑、纸质音响、纸质玩具和泥瓦匠。这部分教学是延伸教材。做瓦工还是以小动物为主，进一步培养了学生的动手生产能力。
4.艺术欣赏
教材的鉴赏部分整理了一些国内外画家所写的动物，有旧时代的，也有现代的，还涉及到很多国家。通过欣赏，他们更加热爱生活，热爱小动物，培养自己的爱心。
《美术》课程教学计划15一、学生双重基础、能力、学习方法和非智力因素的基本分析：
这个年级的学生对艺术知识掌握得很牢固。学生会做简单的创作；学习了原色、中间色、冷暖色的基础知识，体验了色彩的表现力，并有目的地加以应用，初步学会了铅笔浅色的画法；通过绘画、拼贴、叠加组合等。，我们可以积累视觉和触觉方面的经验，将所学的各种艺术知识结合起来进行绘画创作和应用设计，并用各种材料和方法制作玩具；围绕某个主题，描述生活中有意义的事情，根据自己的想法反映身边的事情，表达自己的兴趣和愿望；记录你的所见所闻，用日记画的形式表达你的感受；可以进行初步的素描练习，展示人物或物体的一般特征，用各种易于加工的雕刻和造型材料制作简单的三维或半三维形状。学生普遍提高了感受美的能力，形成了健康的审美情趣。大多数学生对艺术学习有浓厚的兴趣。
有问题：
1、班级和学生之间，对美术课的兴趣、对美术知识的掌握和理解都有很大的差距。
2、有些学生想象力狭窄，缺乏表现力。
3、有些学生对美术课没有热情。
二、教材的分析与补充、增删、改进建议：
本教材以丰富多彩的艺术活动为主线，以由浅入深的基础知识和基本技能为辅线。主次线紧密相连，平行穿插。主要内容包括：色彩冷暖知识、线条、节奏、工艺制作、玩具、实用设计、电脑美术、鉴赏等。
雕刻材料要点：
在循序渐进地传授基础知识和技能的.基础上，始终贯穿美学和情的教学要求，兼顾学生个性发展和知识技能学习的需要。
雕刻材料的困难：
强调趣味性的艺术学习，设计内容要贴近学生的生活体验，强化学生的艺术学习兴趣；在继承中华民族悠久历史和美术文化传统的基础上，引导学生充分领略社会进步和美术多元化发展方向。
三、教学资源的开发：
在教学资源的开发上，教师一方面可以下载相关的知识资料、图片等资料为美术服务，充分利用当地的教学资源，比如当地的古建筑文化，另一方面也可以安排学生收集整理一些相关的学习资料。
四、本教学的主要任务和要求：
⊙知识和能力：
通过观看和观看各种艺术作品的形状和颜色，可以用简单的文字大胆地表达自己的感受；启发学生感受和表达生活中美好的事物，并从中体验生活的乐趣；帮助学生理解和使用常见的颜色和点、线、面；了解基本艺术语言的表达方式和方法；培养学生表达情感或愿望的能力，发展空间感知、形象记忆、形象记忆和创造力。
⊙教学过程和方法：
引导学生以个人或集体合作的方式参与欣赏、绘画、绘画创作等各种艺术活动，尝试各种工具、材料和制作工艺；通过各种丰富多彩的活动，丰富学生的视觉、触觉和审美体验；在艺术活动过程中，要强调趣味性的艺术学习，在教学内容和活动方式上充分考虑开放性和立体性，培养学生的创新精神和实践能力，形成基本的艺术素养。
⊙情感态度和价值观：
在艺术活动过程中，通过参加艺术实践活动获得身心愉悦和持久的兴趣；体验艺术活动的乐趣，获得持久的艺术学习兴趣；可以表达自己的感受和想法，美化环境和生活。在艺术学习过程中激发创造精神，培养高尚的审美情操，完善人格。
五、教学措施：
1、注重学生审美能力的培养，在教学中遵循审美原则，给予学生更多领悟艺术作品的机会，引导学生拓展想象力，引导学生通过讨论和比较进行体验、思考、识别和判断，努力提高审美情趣。
2、注重激发学生的创新精神，培养学生的实践能力。教师积极营造有利于激发学生创新精神的环境，通过思考、讨论等活动引导学生体验、思考、识别等活动。学生在艺术创作中创造性地运用艺术语言，教师鼓励学生在欣赏活动中通过学习和讨论表达自己的观点。
3、营造一定的文化场景，增加文化内容，使学生通过学习美术加深对文化和历史的理解，加深对艺术的理解，树立正确的人文价值观。
4、加强师生沟通，确立学生主题地位，建立师生情感沟通。
5、鼓励学生进行综合性、探究性学习，加强其他学科与学生生活体验的联系，培养学生的综合思维和综合探究能力。
6、注重学生方法的学习，通过感受、观察、体验、表达、收集资料等学习方法，引导学生自主学习、合作交流。
7、教师使用各种教学方法，如电视、视频、模型画、参观、故事、游戏、音乐等。，引导学生增强对图像的感受和想象能力，激发学生学习美术的兴趣。
六、教学内容安排：
由于本学期时间紧，任务重，教学进度要根据具体情况进行调整。
《教室的角落》第一周
第二周“花手帕”
第三周，“纸制品”
第四周“时间告诉我”
第五周“水果和蔬菜协会”
第六周“玻璃水彩”
第7周“窗口”
第八周“剪纸的故事”
第九周“打扮”
第10周“刮泥板”
第11周彩色ABC
第12周“乘风破浪”
第13周“乘风破浪”
第十四周至第十八周的评审和综合作品创作及展览评估
七、教学总结和反思要求：
要努力实施美术新课程改革，让学生自主发展，真正成为课堂主人，积极探索，认真教学，及时总结反思教学情况，关注学生兴趣，努力巩固学生基本功和知识，保证教学效果，加强与学生沟通，了解学生思想，努力学习先进经验。
